La historia de la portada final de Appetite for Destruction

A la izquierda la portada final del ADF, a la derecha el dibuto de Billy White Jr.

A la izquierda la portada final del ADF, a la derecha el dibuto de Billy White Jr.

La portada de la obra maestra de Guns N’ Roses, Appetite for Destruction, tiene una historia complicada. El diseño final de la portada de AFD (con el diseño de la cruz celta) fue elegida después de que la pintura de Robert Williams fuera rechazada.

Pintura de Robert Williams

Pintura de Robert Williams

El diseño de la cruz fue realizado por Billy White Jr., quien en una entrevista comentó que su primo fue quien lo presento con la banda. En aquellos años White era un estudiante de arte en Long Beach, California. Billy y la banda se hicieron amigos. “Un día Axl me llamó y me pidió que le dibujara un tatuaje, esto despues de haber visto un dibujo que hice en una pared de mi primo. Acepté y hablamos sobre la idea. La cruz y las calaveras que se parecieran a los miembros de la banda fue idea de Axl, el resto fue creación mia. Los nudos dentro de la cruz son una referencia a Thin Lizzy, una banda que Axl y yo amabamos” dijo Billy en la entrevista. La referencia a Thin Lizzy de la que habla es por la portada del disco del 1976, Johnny the Fox donde usaron elementos celtas.

Portada del disco "Johnny the Fox"

Portada del disco “Johnny the Fox”

White describe el dibujo como un boceto, como “un boceto muy crudo pata obtener la aprobación de Axl” y poder avanzar a una imagen a todo color hecha en papel Bristol y usando acuarelas, gouache y tinta. White cree que la pintura final está en posesión de Geffen Records.

Axl se tatuó el diseño de la cruz en su brazo por Robert Benedetti en el “Sunset Strip Tattoo” de los Angeles. Por cierto Benedetti está acreditado como “tatuajes” en el librillo del Appettite For Destruction. Esta información la confirmó el mismo Benedetti y comenta que sus amigos Axl y “Duffy” iban muy seguido al estudio.

Robert Benedetti

Robert Benedetti

El boceto a lápiz fue vendido en una subasta de caridad organizada por los Grammy en el año 2009. Se cuenta que se vendió en $6,200 dolares. White no sabe quien lo compró.

Un artista de nombre Andy Engel ayudó a hacer algunos refinamientos en el trabajo de White para después ser aprobado como la cubierta secundaria del AFD, suplantando la pintura de Robert Williams (que por cierto lleva el titulo de Appetite for Destruction). El disco fue inicialmente distribuido en tiendas con su tapa original, pero no duró mucho a la venta de esta forma. La portada estaba afectando las ventas, ya que las tiendas se negaban a exhibir el disco en sus anaqueles.

Hoy, Mr. White trabaja con Robert John en un proyecto llamado Fused Arts.

Durante una entrevista a Axl en “That Metal Show” en 2011, reveló que el concepto original para la portada sería una foto del Challenger explotando (misma foto que usaron en la portada de Time Magazine). Finalmente se decidió no usarlo por considerarlo de “mal gusto”, así que Axl eligió la pintura de Williams y finalmente la cruz de Billy.

Primer idea para la portada de AFD

Primer idea para la portada de AFD

 

El diseño se ha vuelto icónico y es usado en muchos materiales promocionales de la banda. Sin importar la época.

 

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Slash y GN’R: Los mejores momentos del 2016

Slash & Axl

Slash & Axl

El año pasado cuando hacíamos éste conteo, todo era aún un rumor y el futuro de Slash parecía incierto. Hoy Guns N’ Roses está vendiendo más de 1 millón de boletos en sólo 24 horas.
2016 tuvo un montón de maravillas, curiosidades y sorpresas:

1.- El anuncio de la reunión
Después de semanas/meses de rumores. Un 4 de enero de 2016: Slash, Duff y Guns N’ Roses cambiaron su imagen de perfil. ¿La imagen? El logotipo de Guns N’ Roses sobre el desierto de Coachella. Bastó un cambio de imagen para volver al mundo loco. Al día siguiente se lanzaba un breve comunicado de prensa para hacer oficial el anuncio.

4 de Enero 2016

4 de Enero 2016

2.- El concierto secreto en el Troubador
El 1ro de Abril en USA es conocida como “April Fools”, el equivalente al Día de los Inocentes de Latinoamérica. Guns N’ Roses usó de manera magistral la fecha para darnos claves de un posible show secreto. El secreto se reveló cuando nos enteramos que en el viejo Tower Records de Los Ángeles había una fila donde estaban numerando a los asistentes y donde se estaba montando imagen de Gn’R. Sólo 250 afortunados pudieron presenciar el show quienes pagaron la ridícula cantidad de $10 dolares por boleto. No fueron admitidos celulares en el recinto. El show fue grabado profesionalmente. Fue este el concierto donde Axl se lastimó, sin embargo continuó con el show.
Si te interesa revivir todo lo sucedido aquella noche, te recomiendo leer esta nota.

Setlist, pua y boleto de la noche

Setlist, pua y boleto de la noche

Prueba de sonido en el Troubador

Prueba de sonido en el Troubador

3.- Visitar México 2 veces en un mismo año
En un hecho inédito, la banda visito México 2 veces en un año, para un total de 4 conciertos (19 y 29 de Abril – 29 y 30 de Noviembre). El primer par de conciertos fue en el Foro Sol de la Ciudad de México, conciertos mágicos con unos fans eufóricos; a los que ni la lluvia y granizo detuvo. El round #3 y #4 fue en el Palacio de los Deportes, dándole a los mexicanos una segunda oportunidad, esta vez para ver a Axl en todo su esplendor. La segunda ronda de conciertos se filtro con meses de antelación en la página de Ticketmaster.

GNR - México

La fuerte lluvia de la noche

La fuerte lluvia de la noche

Slash y Duff en el Foro Sol

Slash y Duff en el Foro Sol

Palacio de los Deportes

Palacio de los Deportes


4.- Los 3 shows de Argentina
Rosario y Buenos Aires por partida doble fueron los afortunados. Una serie de conciertos con un toque muy especial, conciertos que de alguna manera cerraban un circulo y un ciclo que había permanecido “pendiente”. La fidelidad y pasión del público argentino fue recompensada con Steven Adler como invitado especial.
Puedes leer la reseña de Lucy Davalos en este enlace.

Slash & Axl

Slash & Axl

GNR

GNR

Steven Adler

Steven Adler

5.- Los shows de las Vegas
Muchos pensábamos que Coachella sería el primer show. El 19 de Enero nos enteramos que no sería así. La ciudad del pecado sería el primer show oficial de la banda con producción completa. Un show mágico, ni que decir del ambiente; cientos o tal vez miles de fans de alrededor del mundo unidos por un mismo fin: Guns N’ Roses.
SFP estuvo ahí, puedes pasar por aquí y leer la reseña completa de aquel primer show.

Ensayos

Ensayos

6.- El Estranged del Foro Sol con lluvia y relámpagos de fondo
Tal vez no sea de las cosas más importantes, pero una fan de la página Cyn Oseguera logró una foto majestuosa durante Estranged. La foto captura toda la emoción de aquellas 2 fechas…lluvia, relámpagos y granizo.

CDMX

CDMX

7.-  El lanzamiento de “Raised on the sunset strip” y “The Most Dangerous Band in the World”
Parte del arreglo entre ambas partes nos dejó un par de documentos maravillosos. Uno de ellos sobre la vida y carrera de Slash y el otro sobre la trayectoria de Guns N’ Roses. Documentales que DEBEN ver.


8.- Angus Young como invitado en Coachella
Para confirmar a Axl Rose como lead singer de AC/DC, la banda aprovecho la segunda fecha de GN’R en Coachella para el anuncio. ¿Cómo? Con Angus Young como invitado Un acto explosivo.

Angus, Axl & Slash

Angus, Axl & Slash

9.- Gira 2017
Desde que esto comenzó no sabíamos cuanto iba a durar. Pudieron ser sólo Vegas, Coachella y México. Podía terminar con la gira de USA; la realidad es que siguió y seguirá por un muy buen rato. Guns N’ Roses visitará Europa, Asía, Australia y una nueva corrida por USA en 2017…¿y adivinen qué? Existen fuertes rumores de una nueva visita a Latinoamérica. Brasil, Argentina y México incluidos.

Gira 2017

Gira 2017

10.- La piñata de Donald Trump
Al terminar la segunda fecha de Guns N’ Roses en la Ciudad de México, la banda sacó una piñata con la figura de Donald Trump e invitó a algunos asistentes a golpearla. El hecho trajo muchos comentarios negativos y ataques sobre la banda. ¿Podría esto afectar las ventas de Gn’R en su próxima gira por USA?

11.- Ver a Slash y Duff tocar temas de Chinese Democracy
Cuando el tema de la reunión comenzó a tomar fuerza se hablaban de muchas cosas. Una de ellas era la alineación y la otra el setlist que ejecutarían. Varios de nosotros nunca imaginamos escuchar temas del Chinese Democracy en manos de Duff y Slash, aunque del primero ya habíamos tenido la oportunidad.  La ejecución de estos temas y los nuevos arreglos ha traído un “enfrentamiento” entre los fans.

12.- El profesionalismo de la banda
Cuando nos enteramos que Axl estaba lastimado esperamos 2 cosas: cancelación de la gira y un retraso importante en el inicio del show. Ninguna de las dos cosas sucedieron. Hoy en día la banda ha mostrado un gran profesionalismo y respeto por el tiempo de los fans: La banda sale en tiempo, no hemos tenido cancelaciones y no hay rants.

Extra.- El track de SMKC que sería lanzado en 2016 y nunca escuchamos
Esto no debería entrar como “lo mejor del 2016”, pero creemos que es importante destacarlo porque nos da una visión clara de que aún hay trabajo de SMKC esperando. Los Conspiradores (excepto Frank Sidoris) trabajaron en el tema “Rocket Man” de Elton John. La canción sería utilizada para apoyar el fondeo del proyecto de Eddie Braun, “Evel Spirit”. Finalmente el proyecto fue cancelado 😦


Extra 2.- Axl como frontman de AC/DC
Una barbaridad. Un Axl diferente y con una voz que pocas veces le escuchamos. Para muestra un video:

Extra 3.- LA colaboración de Slash con Ace Frehley
Las colaboraciones para Slash no se detienen. En Abril Ace lanzó el disco “Origins Vol.1” donde Slash participa en el tema Emerald, cover de Thin Lizzy.

Si 2016 fue espectacular. Preparense que 2017 será increíble.

¡FELIZ AÑO NUEVO A TODOS!

Guns N’ Roses: La gira más exitosa del mundo

Con casi $5.5 millones de dolares por show, la reunión de Guns N’ Roses encabeza la lista de Pollstar como la banda con mejores ingresos – el precio de sus boletos son más altos que cualquier en el top 20.

¿Cuanto durará esto?

¿Cuanto durará esto?

El tour de reunión “Not In This Lifetime” le ha dado cerca de $5.5 millones de dolares por show – colocándolos en la cima de la lista de Pollstar.

Axl Rose y compañía hicieron más dinero que Bruce Springsteen, Beyonce, Adele  y Coldplay por show – su precio promedio de ticket es de $117 dolares, el precio más alto por boleto que el resto de los presentes en el top 20.

La publicación Pollstar obtiene su información directo de promotores y administradores de recintos.

El segundo en la lista es Springsteen, quien logrí $5.3 millones de dolares por show con un precio promedio por boleto de $112 dolares. Seguido por las estrellas pop Beyonce, Adele y Coldplay quienes ingresaron $4.9, $4.2 y $3.9 millones de dolares cada uno respectivamente.

Abajo en de la listan, en el lugar 19 están Journey and the Doobie Brothers quienes hicieron $655,000 dolares por show con un precio promedio por boleto de $60.74 mientras que Def  Leppard en el lugar 20 hicieron $617,000 con un precio promedio de $59.13

Mientras tanto, el frontman de Alter Bridge, Myles Kennedy ha dicho que espera trabajar con Slash en su 4to álbum con SMKC en los próximos 18 meses. Proyecto que se puso en espera luego de que el guitarrista regresara a Guns N’ Roses. Su último lanzamiento fue World On Fire en 2014.

Kennedy comentó a Music Life: “Sabía de la reunión de GN’R desde el otoño del 2015. De hecho tuvimos comunicación y acordamos reanudar actividades dentro de los próximos 12 o 18 meses. Así que la puerta, definitivamente, está abierta”.

Pic by Kat

Pic by Kat

Top 10 de la lista de Pollstar
Guns N’ Roses – $5.5m ($117.34 por boleto)
Bruce Springsteen – $5.2m ($112.28)
Beyonce – $4.9m ($104.30)
Adele – $4.3m ($111.04)
Coldplay – $3.9m ($107.28)
Kenny Chesney – $3.5m ($81.90)
Justin Bieber – $2.6m ($84.87)
Kanye West – $2.5m ($90.42)
Drake – $2.3m ($112.58)
Luke Bryan – $1.7m ($57.97)

FuenteTraducción: SFP

Comunicado oficial: ¡Guns N’ Roses anuncia segunda fecha en México!

Guns N' Roses agrega nueva fecha a México

Guns N’ Roses agrega nueva fecha a México

¡GUNS N’ ROSES ANUNCIA SEGUNDA FECHA EN MÉXICO!
INVITADOS ESPECIALES: TYLER BRYANT & THE SHAKEDOWN

GRACIAS A LA RESPUESTA DE LOS FANS MEXICANOS GUNS N’ ROSES ABRE UNA FECHA MÁS EN EL PALACIO DE LOS DEPORTES

NUEVA FECHA: 30 DE NOVIEMBRE
29 DE NOVIEMBRE – PALACIO DE LOS DEPORTES – CIUDAD DE MÉXICO
PREVENTA BANAMEX: 3 Y 4 DE NOVIEMBRE
VENTA GENERAL: 5 DE NOVIEMBRE

Debido a la demanda y gracias a la abrumadora respuesta del público, OCESA y Guns N’ Roses confirman una segunda fecha en el Palacio de los Deportes. Tras agotar las entradas para el concierto previamente anunciado la icónica alineación de la banda conformada por Axl Rose, Slash y Duff McKagan ofrecerá un show más.

Los boletos para este concierto estarán disponibles en Preventa Citibanamex los días 3 y 4 de noviembre y la Venta General comenzará el 5 de septiembre a las 11:00 am a través del Sistema Ticketmaster en www.ticketmaster.com.mx por teléfono al 53-25-9000 y en la taquilla del recinto.

Tyler Bryant & the Shakedown serán los encargados de abrir ambas presentaciones con su estilo cargado e inspirado en las raíces del más puro rock and roll. Los originarios de Nashville, se han ganado poco a poco un lugar dentro del panorama musical, creando desde cero una base de seguidores ya sea tocando en pequeños clubes de rock o en giras nacionales a lado de figuras como Jeff Beck, ZZ Top, o como en este caso como invitados especiales de Guns N’ Roses.

Guns N’ Roses hizo historia con dos conciertos agotados en el Foro Sol de la Ciudad de México en abril pasado tras haberse reunido por primera vez en 23 años.

Durante 2016 se embarcaron en una serie de presentaciones alrededor de Estados Unidos – incluido el Festival de Coachella en California – y América Latina, agotando el boletaje para cada uno de sus conciertos. Hoy más fuertes que nunca y con Axl nuevamente de pie y activo al 100%, Guns N’ Roses cerrará su gira Latinoamericana en la Ciudad de México con dos épicos conciertos frente a una de las audiencias más leales del mundo.

El público mexicano ha apoyado a Guns N’ Roses desde su formación en 1985 cuando el grupo inyectó su actitud desenfrenada a la escena de rock Mundial. Desde su primer show en México en 1992 sus fans permanecen ansiosos por verlos cada vez que visitan la ciudad y han agotado las entradas de sus shows en 1993, 2007, 2011, y en abril de 2016. Este nuevo concierto no será la excepción.

Guns N’ Roses cautivó al mundo entero con el lanzamiento en 1987 de su álbum debut Appetite for Destruction, el lanzamiento mejor vendido en los Estados Unidos, logrando ventas de 30 millones de copias en el mundo. En 1991 Use Your Illusion I y Use Your Illusion II – certificados en siete ocasiones como discos de platino – ocuparon los dos primeros lugares en el Top 200 de Billboard en su lanzamiento.

Durante la última década Guns N’ Roses ha ofrecido conciertos con localidades agotadas, siendo también cabeza de cartel en muchos festivales internacionales tras el lanzamiento del aclamado Chinese Democracy en 2008, el cual fue certificado con un álbum de platino. Seis álbumes de estudio después, Guns N’ Roses son uno de los actos más importantes e influyentes en la historia musical moderna, con una base fans que se mide en millones al rededor del mundo.

Guns N’ Roses ofrecerá una segunda fecha en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México el próximo 30 de noviembre. Los boletos para este concierto estarán disponibles en Preventa Citibanamex los días 3 y 4 de noviembre y la Venta General comenzará el 5 de noviembre las 11:00 am. a través del Sistema Ticketmaster en www.ticketmaster.com.mx por teléfono al 53-25- 9000 y en la taquilla del recinto.

Para más información sobre Guns N’ Roses, visita: www.gunsnroses.com
Para información local visita: www.ocesa.com.mx

Los discos de Gn’R que hicieron historia: Use Your Illusion

Axl Rose & Slash

Axl Rose & Slash

En Abril de 1990, la alineación clásica de Guns N’ Roses tocaba su último show. La ocasión fue el concierto “Farm Aid” televisado a nivel nacional; un set desastroso que incluyó varias cosas bizarras a destacar, la ejecución de Steven Adler y Axl Rose terminando una trasmisión en vivo con “Good fuckin’ night”. Este fue el punto de quiebre.

Sorprendentemente y a pesar de la implosión, GN’R estaba en medio de una oleada artística. Uno de los temas ejecutados en el Farm Aid (en una versión obstaculizada por la incapacidad de Adler de aprenderse el tema) fue Civil War, un tema épico que eventualmente se convertiría en el primer track del segundo disco de la obra de maestra de 30 canciones y más de dos horas y media de duración. Slash en algún momento comparó los Use Your Illusion I y II con el “White Album” de The Beatles una mezcla titánica de arenosos rabiosos y apasionados por las baladas de rock-opera. Desde la triada de “Don’t Cry,” “November Rain” y “Estranged” hasta la crítica-acusación a los medios especializados “Get in the Ring” hasta la misógina “Bad Obsession” y “Back Off Bitch”. “Treinta y cinco de los temas más indulgentes de Guns N’ Roses”, dijo Slash. “A la mayoría de las bandas, le tomaría cerca de 6 años para crear todo este material”. Así como el “White Album”, era brillantez creada en medio del colapso.

Farm Aid

Farm Aid

La banda comenzó a considerar seriamente la continuación de Appetite for Destruction en el verano de 1989, durante una fructífera sesión de composición que tomó lugar en Chicago. Izzy Stradlin, recientemente sobrio y quien constantemente viajaba separado de sus compañeros, fue especialmente productivo. “Izzy trajo al menos 8 canciones” dijo Axl en 1990. “Slash ha traído casi un disco completo. Yo traje un disco. Duff conoce todos los temas a derecho y al revés. Así que tenemos, casi, 35 temas que nos gustan y queremos lanzarlos todas y estamos determinados a hacerlo. En medio de la discusión de su sobriedad, Stradlin reflexionó: “Alcancé un punto donde me dije a mi mismo que podría llegar a matarme. ¿Por qué morir por esta mierda?”

La reunión de Chicago generó, entre otros temas, “Estranged” (sobre el divorcio de Rose con Erin Everly, hija del rock & roller Don Everly), la rockera “Bad Apples” y la excursión por la esclavitud “Pretty Tied Up”. Mientras estaban ahí, también le dieron vida a “Get in the Ring”, el himno a la frustración “Dead Horse”, el tributo de McKagan al fallecido Johnny Thunders de New York Doll “So Fine” y la pesada y oscura “Coma,” notable por ser la letra más dramática y cruda del catalogo de GN’R. “Pleeease understaaand me.”

GN’R comenzó a grabar formalmente en Enero de 1990 (poco después de un año después de haber lanzado Lies) con un intento de grabar “Civil War”, una canción en la que comenzaron a trabajar en 1988 y que después donarían para una compilación en beneficio a huérfanos Rumanos. De inmediato, el problema de drogas de Adler se convirtió en un obstáculo. Adicto a la heroína, negando y viendo a su batería: “Le dije a Slash: ‘Estoy tan enfermo que no puedo hacerlo ahora’ me respondió que no podían desperdiciar dinero y que lo tenían que hacer”.

Después de consultarlo con abogados, sus compañeros lo pusieron a prueba y en cosa de meses lo echaron de la banda. “Estaba tan mal que no podía tocar la batería y nos mentía sobre mantenerse limpio. Íbamos a su casa y encontrábamos droga detrás del retrete” dijo Slash.

Sin embargo, la banda siguió adelante. Resolvió el problema reclutando a  Matt Sorum, de la banda The Cult quienes por su lírica y estilo de riffs los ponía en la misma liga que GN’R. “Era jodidamente increíble”, recuerda Slash cuando describe en su biografía el show de The Cult al que asistió en Abril de 1990.

Matt Sorum

Matt Sorum

En aquella época, Axl Rose trajo al tecladista Dizzy Reed. Reed conocía la banda desde sus inicios, cuando la banda con la que estaba practicaba a un lado del estudio donde GN’R grababa. A inicios de 1990 en pánico, le llamo a Rose. Reed quien previamente había audicionado para GN’R le dijo al cantante que estaba próximo a convertirse en un vagabundo; Rose le ofreció trabajo. “Me salvó la vida” ha dicho Reed. Además de Axl Rose, Reed es el único en permanecer en la banda hasta los días mas recientes de la reunión.

Con la nueva alineación lista, el trabajo continuo de manera más suave y relajada. El primer tema que grabaron con Sorum fue el cover de Bob Dylan “Knockin’ on Heaven’s Door”, para el soundtrack de la película de Tom Cruise Days of Thunder. “Llegábamos al estudio al mediodía” recuerda Sorum. “Nos tomábamos muy enserio la nueva ética de trabajo. Grabábamos un tema y después tomábamos un descanso en alguno de nuestros bares favoritos para un trago o dos para luego continuar grabando”. Grabaron también una serie de covers durante estas sesiones, algunos de los cuales terminaron en “The Spaghetti Incident?”; entre ellos se encontraba una versión del tema “Live and Let Die”, al que alguna vez Rose llamó “Welcome to the Jungle 2”.

Days of Thunder

Days of Thunder

Cavando profundo en su historia, Guns revivió varios remanentes de los días del Appetite for Destruction, tal vez hasta de mucho antes. Incluso alguna vez Slash dijo que el tema “You Could Be Mine” evocaba al sonido del Appetite como para encajar en los Illusions. Eventualmente el tema terminaría en la película de 1991, Terminator 2 y lanzado como sencillo. También había un tema con un toque punk de dos minutos y medio “Perfect Crime”, tema que trajo Izzy a las sesiones iniciales de producción.

Pero también estaban las balas de Rose -aparentemente- dejadas fuera del Appetite para no suavizar la imagen de Guns N’ Roses. Rose alguna vez dijo que “Don’t Cry” fue el primer tema que escribió para la banda.”Trata sobre una chica con la que Izzy salia y a la que yo me sentía muy atraído. Se separaron. Yo estaba sentado afuera del Roxy, estaba muy enamorado de esta persona, ella se dio cuenta de que esto no funcionaría – ella quería hacer otras cosas y se despedía de mi. Me senté y comencé a llorar, mientras ella me decía “no llores” (Don’t Cry). La siguiente noche, me junté con la banda y escribimos la canción en 5 minutos”.

La banda puso diferentes versiones de “Don’t Cry” una en cada uno de los discos de Use Your Illusion, una de ellas, la “original lyrics” del primer disco, es la cuenta la historia de Rose, y la versión “alterna” lograda en una improvisación en las sesiones de grabación, en donde la ruptura se toma de una forma mas salvaje. “Prefiero la nueva versión porque la versión original es una pieza muy nostálgica para mi” dijo Rose alguna vez.

Otra canción que Rose había estado guardando al menos desde 1986 era “November Rain”. En 1988, efusivamente le dijo a Rolling Stone lo emocionado que estaba sobre este tema, “Si no se graba como debe, entonces renuncio a la música”. El cantante alguna vez explicaría que “November Rain” trataba sobre “no querer estar en un estado de tener que lidiar con un amor no correspondido”. En los años que llevaron a las sesiones de trabajo de los Illusions, lo grabaron como demo con guitarra y piano – una de esas versiones era de 18 minutos de duración – pero la canción no vio la luz hasta que Rose la trabajó cuidadosamente en el estudio, creando notas para replicar el sonido de una sinfonía completa en su piano.

November Rain

November Rain

“Escuchamos a Elton John para inspirarnos en la linea de batería y sobre todo en los tonos” dijo Sorum. “Tengo un recuerdo muy fresco; sentado a un lado de Axl escuchando el tema de Elton John “Don’t Let the Sun Go Down on Me” y Axl diciendo que ese es el estilo que quería”.

Para la sección hablada del tema “The Garden,” Guns N’ Roses recurrió a un viejo amigo. El shock-rocker Alice Cooper le había pedido a la banda que lo acompañara en su tour de 1986 “Nightmare Returns Tour”, también Rose, Slash y Stradlin lo acompañaron en la re-grabación de su tema “Under My Wheels”. Un par de años después, Cooper recibió una llamada de Rose a las 2 de la mañana.

“Estoy acostumbrado a hacer esto en una hora” dijo Cooper. “Sé que a Axl le gusta tomarse su tiempo, pero si no puedes lograr unas tomas como esas en una hora, entonces estas haciendo algo mal. Así que se lo dije de forma directa: ‘tengo tiempo  mañana a las 7, lo vamos a lograr en una hora’. Finalmente lo hice en dos tomas. No sé cuanto tiempo le haya tomado a el, pero el resultado fue muy, muy bueno”.

En un presagio de la mala energía que rodearía a la banda, la policía encontró un brazo y una cabeza desmembrada detrás del estudio en donde GN’R estaba grabando. Stradlin haría mención al incidente en el vigoroso tema “Double Talkin’ Jive”. “Izzy había regresado a Indiana y para cuando la policía encontró el cuerpo, voló de regreso y nos cantó las lineas iniciales y finales del tema” recuerda Sorum.

La violencia parecía perseguir a Guns N’ Roses en todos lados, mientras giraban. La esposa de Rose, Erin se divorció de él en medio de las sesiones de grabación de los Illusions, acusándolo de violencia. La banda giraba ocasionalmente en medio de las sesiones de grabación, incitando a motines como el de Rose hizo en St. Louis después de pelear con un fan. “Nos juntamos todos en un camerino…abríamos una puerta y veíamos gente gritando, abríamos otra y veíamos gente peleando y policías sangrando. Aquello era un pandemonio” recuerda Slash.

“Después de dejar el escenario, el público se tornó violento” recuerda Sorum. “Nuestro staff defendía y cuidaba nuestro equipo de sillas voladoras y escombros, mientras escuadrones anti motines llegaban y lazaban gas lacrimógeno. Intentamos regresar al escenario, pero terminamos en una camioneta manejando rumbo a Chicago, aun en la ropa que usamos sobre el escenario. Es un viaje que nunca olvidaré. Hasta que prendí la TV el siguiente día para ver el daño y destrucción fue que me dí cuenta de lo que había pasado”

Cuando fueron lanzados en Septiembre de 1991 -una semana antes del lanzamiento de Nirvana, Nevermind- los discos Use Your Illusions se convirtieron en un éxito de ventas inmediato. Vendiendo 14 millones de copias. “Hay un montón de material que queremos sacar, pero el problema es  ¿como es que se lanza todo? No puedes lograr que alguien compré un disco de $70 dolares, y menos si es tu segundo disco”.

UYI I & II

UYI I & II

La táctica hizo historia: Ningún otro artista ha sacado dos discos el mismo día o a llegado al numero uno y dos de la lista de Billboard. “Pusimos todo en esos discos, la música era todo lo que importaba” dice Sorum de su creación.

Fuente
Traducción: SFP

Las Vegas: Crónica del primer show de Gn’R

Sold Out

Sold Out

Antes de comenzar quiero compartir unas palabras que el mismo Axl hizo en el año 2001, durante el Rock In Rio:

You know, we’ve only done one show before this and already we have been criticized for playing the old songs. But I have no intentions -and I never did- of denying you something you enjoy; and I though it was only fair for you to see that this new band can play the fuck out of this songs. It’s very hard to ask a musician to learn to play the part or parts played by other musicians before them, this guys here have work very hard. // ¿Saben? Sólo hicimos un show antes de este y ya nos están criticando por tocar los temas viejos. Pero no tengo ninguna intención -y nunca la tuve- de negarles algo que ustedes disfrutan; y pensé que sería justo que vieran que esta nueva banda puede tocar muy bien estas canciones. Es muy difícil pedirle a un músico que aprendan a tocar parte o partes que otros músicos tocaban antes que ellos, estos chicos han trabajado muy duro.

Hoy, 15 años después de aquel show, sentí que no hay mejores palabras para describir la situación actual. Pero vámonos por partes.

Este sería el primer show con una producción y set completos, la pruebita que nos dieron en el Troubadour no era más que eso…una probadita. La inmersión en el mundo Gunner comenzó desde mi llegada al aeropuerto McCarran de Las Vegas, donde se podía ver mucha gente llegar con sus playeras de Guns n’ Roses. Un muy amable agente migratorio me hizo la pregunta obligada: “¿Cual es el motivo de su visita?”. Le respondí que para asistir a un concierto, me interrumpió y me dijo: “déjame adivinar…¿al de Guns n’Roses?”, platicamos unos breves minutos y me contó que había estado entrando mucha gente de todo el mundo sólo por el recital.
Inmediatamente después de salir del aeropuerto y una escala técnica para un merecido desayuno/comida, fui directo a la arena. El clima de Las Vegas era raro, llovía y hacía frío; esto es raro porque Las Vegas es un desierto y casi siempre esta despejado y con mucho sol. Era el augurio de que algo estaba pasando…una mala noticia: Axl Rose tenía lesionado un pie. Lo primero que se me vino a la mente -y a varios más que estábamos en la explanada de la Arena- fue una sola palabra: CANCELACIÓN, que afortunadamente nunca llegó.

T-Mobile Arena Las Vegas

T-Mobile Arena Las Vegas

Siendo un lugar nuevo la Arena es simplemente espectacular, un venue a la altura de la ciudad que la alberga…simplemente imponente, no así su organización. En la explanada de la Arena, “Toshiba Plaza” había ya un montón de fans de todo el mundo, algunos haciendo stream y otros tantos tomándose fotos. Se veía gente brincando y saltando de emoción por lo que estaban a punto de ver, aquello era una fiesta y todo el mundo estaba invitado: Japón, Bélgica, Costa Rica, Argentina, Chile, México, Brasil, Australia e Inglaterra estaban presentes.

Cuando comenzaron a montar el merch oficial de la  banda, fue ahí cuando me dí cuenta de que todo esto era ya una realidad. Playeras entre los $40 y $45 dolares, sudaderas de $80 dolares, playeras de Hockey de $150…los precios eran lo de menos, si ya habías gastado en los boletos (nada baratos), gastar $40 más en merch no era nada. Aún no comenzaban a vender y ya había filas para ser los primer en comprar mercancía.

T-Mobile Arena Las Vegas

T-Mobile Arena Las Vegas

Después de reunirme con algunos amigos, llegó la hora. Las puertas se suponía que abrían a las 8pm pero, y sin importarles la fuerte lluvia que caía, nos dieron acceso hasta las 9pm. Un acceso muy lento (incluso algunos fans bromearon con hacer un St. Louis)…a partir de aquí fue donde se notó la falta de experiencia del personal de operación del lugar. Cuando me escanearon mi boleto, me dijeron que mi sección no existía, que me tendrían que reubicar. Molesto accedí a negociar, pero valió la pena porque me dieron un mejor lugar. Después de Alice in Chains y esperando el gran momento en mi lugar, vi pasar a un viejo conocido, Teddy Andreadis. Emocionado me paré a saludarlo. Cuando me acerco me ve con cara de extrañeza, al ver su reacción le pregunté: “Eres Teddy, cierto?”, haciendo gestos de fastidio me dijo que no. Evidentemente era él y un rato después lo comprobé cuando llegó a sentarse a la misma sección que yo con Eddie Trunk. Esta es la explicación del post que hice en FB que decía:

#NiQuienTeFumeTeddy

Posted by Slash’s Fan Page on viernes, 8 de abril de 2016

Las luces se apagaron y contrario a lo que pensamos Axl salió, desde aquí reafirmé que el compromiso y actitud de Axl se han renovados. Entre sombras y el tema de apertura (Looney Tones Theme) se veía entrar un gran trono, trono que Dave Grohl (quien por certo estaba presente) le prestó a Axl para poder cumplir con el show.

Axl's Throne

Axl’s Throne

No voy a repasar el setlist completo porque a estas alturas ya todos conocen lo que tocaron. Mejor les voy a contar algunas cosas que noté en el show.
Frank Ferrer suena mejor en otras giras aunque sigue teniendo ligeros errores en los tiempos y entradas.

Frank Ferrer

Frank Ferrer

Por desgracia y digo desgracia porque es alguien a quien yo disfruto mucho sobre el escenario Richard Fortus se vio opacado, no por el tamaño de Slash y sus fans; más bien por el montaje del show. Muchas veces quedaba entre las sombras de las luces; parecía que los únicos que tenían permitido postrarse a un lado de Axl y el trono eran únicamente Slash y Duff. Es una pena porque Richard es un genio en la guitarra y un bestia en el escenario. El pico de Fortus fue el solo que compartió con Slash, “Wish you Were Here” en instrumental.

Richard Fortus

Richard Fortus

Duff, estuvo siempre muy dinámico e interactivo con la gente, alentándolos siempre a gritar, sonriendo y señalando gente; el pico de la noche para Duff fue sin duda escuchar su bajo en “Coma”.

Duff, Slash y Richard

Duff, Slash y Richard

Slash hizo lo suyo, brincaba, saltaba, sonreía…eso sí un poco más barrigon que otras veces, jaja. A Slash se le siente aún un poco desconectado de todo, no por una mala relación, más bien creo que está pasando por un importante proceso de…digamos….”desoxidación”; no es lo mismo la magnitud de SMKC y Gn’R. Ya hacía falta verle en un escenario hecho y derecho y no sólo con back de tela.

Slash

Slash

Axl Rose en su trono parecía un león enjaulado, deseoso de ser liberado y atacar el escenario. Bailaba sentado, alzaba los brazos y sonreía con todos los integrantes. Su voz tuvo picos muy altos, estar sentado le favoreció…hubo rasp, pero también mucho Mickey Mouse (cose que por cierto también ha tomado con muy buen humor ácido al usar una playera de Mickey Mouse). Es muy difícil hacer un juicio con lo poco que vemos sobre el escenario, pero se le ve muy contento.

Axl & Slash

Axl & Slash

Sabíamos que Dizzy Reed estaba ahí pero el trono de Axl lo tapaba y la nueva integrante, Melissa Reese….pues…es chiquita y tiene el pelo azul; aunque en los temas del Chinese y en los coros se nota su participación.

Slash and Melissa Reese

Slash and Melissa Reese

La ejecución de temas como November Rain y Estranged, aunque predecible fueron de los temas más ovacionados, parecía que Slash nunca las hubiera dejado de tocar, algo mágico. Coma agarró por sorpresa a más de uno, muchos otros no sabía lo que estaban escuchando. Slash volvió a usar el “talk box” durante Rocket Queen (y no se preocupen, el solo no se alarga a 15 o 20 minutos con con los SMKC, bendito Dios). El solo de Slash y Fortus fue increíble, nos hizo recordar al difunto Scott Weiland que cantaba perfecto el tema Wish you Were Here. Axl Rose presentó a Slash como “I don’t know what it is, but it’s weird and is pissed off and it calls himself Sash”…pocos reconocieron esa linea introductoria. A pesar de su estado Axl no dejó los cambios de ropa y cada que lo hacia regresaba al escenario en un silla de ruedas, empujado por unas sexys enfermeras con muy poca ropa.

Y el tema que ha causado revuelo entre los fans: la ejecución de los temas del Chinese Democracy en manos de Slash. El tema me causa sentimientos encontrados. Por un lado entender como Axl lo permitió y como Slash accedió, me intriga mucho. Estos son temas que fueron compuestos para otras manos, otro tipo de ejecución y técnica…y sí, Slash no es capaz de replicar los solos de estos temas. Con Chinese Democracy fue todo muy bien, y me causo mucha gracia y repudio a la vez, ver como hacia el mismo gesto que Ashba hacia en el intro del tema (ponerse una mano en el oído). Esa noche pude conversar unos minutos con Eddie Trunk, quien nos dijo que Slash disfruta mucho de tocar este tema. Better (tema donde más se nota Melissa) ha causado opiniones divididas o aman el nuevo arreglo o lo odian, a mi me gustó mucho…Duff hace las voces que le dan introducción al tema el solo tiene un toque más hard rockero. Pero This I Love no me gustó nada…pareciera que Slash estaba improvisando en lugar de seguir la linea del tema, hizo sólo una serie de escalas y listo. Estoy seguro de que este tema se puede trabajar más y adaptarlo al estilo de Slash sin mayor problema -recuerden que éste tema data de la vieja época de los Illusions-; si lo siguen tocando así prefiero que lo saquen. En resumen; siendo fan del trabajo de Slash y de Gn’R en su etapa “oscura”…creo se pudo haber dado vuelta bien fácil al tema de Better, Chinese y TIL. ¿Como? Dejando a Richard Fortus hacer esas partes, era lo más lógico. 1, así Slash se evitaba criticas innecesarias y 2, Richard podía tener su merecido momento además de que puede tocar los temas de manera perfecta, porque los conoce. Pero supongo que el que Slash los haya tocado es más atractivo para los medios por todo lo que esto implica. De una cosa estoy seguro…si Slash y Richard se acoplan, será algo EXPLOSIVO!

El show juega con la nostalgia, con el recuerdo, con huevos de pascua en la frases que Axl dice al micrófono, pero también juega con la controversia. ¿Es un show que vale la pena? Si, cada minuto y cada peso invertido. ¿Es un show que te dejara con sentimientos encontrados? Si, te hará cuestionarte si esta semi-reunión  valió la pena. ¿Que hay con todo lo que se dijeron Axl y Slash? Eso es algo que aún no encuentro respuesta, pero que parece que ellos ya olvidaron. Somos los fans los que hacemos lio, los que nos divididos entre old y new fans, los que hacemos lio por algunas notas cambiadas…¿ellos? Ellos lo están disfrutando al máximo y se nota. Ride in the nightrain and enjoy, no sabemos cuando vaya a durar esto.

Buena vibra entre los integrantes

Buena vibra entre los integrantes

Slash y Axl sonriendo

Slash y Axl sonriendo

 

El setist completo de la noche:

Guns n’ Roses
8 de Abril 2016

– Looney Tunes Intro
– It’s So Easy
– Mr. Brownstone
– Chinese Democracy
– Welcome to the Jungle
– Double Talkin’ Jive
– Estranged
– Live and Let Die
– Rocket Queen
– You Could Be Mine
– New Rose
– This I Love
– Coma (primera vez desde 1993)
– Speak Softly Love (Love Theme from The Godfather)
– Sweet Child O’ Mine
– Better
– Civil War
– Wish You Were Here – intrumental
– Layla – Intrumental
– November Rain
– Knockin’ on Heaven’s Door
– Nightrain

Encore:
– Patience
– Paradise City

Algunas otras fotos:

T-Mobile Arena

T-Mobile Arena

Fila para comprar merch

Fila para comprar merch

Merch

Merch

Taquilla para invitados especiales

Taquilla para invitados especiales

Slash

Slash

Slash

Slash

Si estos dos se logran entender, será mortal

Si estos dos se logran entender, será mortal

The beast

The beast

Slash

Slash

 

Guns n’ Roses: Not in This Lifetime Tour

GnFnR

GnFnR

LOS ÁNGELES, Abril 1, 2016 — Después de muchos meses de intentos rumores, especulaciones y mucha emoción de los fans de rock & roll alrededor del mundo, Guns N’ Roses confirmó el día de hoy que se embarcarán en un tour de estadios en Norteamérica con el miembro fundador Axl Rose y los ex miembros Slash y Duff McKagan que se reunieron para uno de los sucesos más esperados del siglo. Esta noticia viene después de anunciar que encabezarán el Festival Coachella. El “Not In This Lifetime Tour”, producido y promovido exclusivamente por Live Nation, verá a la icónica banda encabezar varias fechas en estadios alrededor de Estadios Unidos y Canadá comenzando en Detroit en el “Ford Field” el Jueves 23 de Junio y que incluye shows en Nueva York, San Francisco, Chicago, Toronto, Washington DC, Filadelfia y más. En una pequeña muestra, Axl, Slash y Duff regresarán a los escenarios el día de hoy en el Troubadour de Los Ángeles, donde la banda comenzó su exitosa carrera.

Los miembros del club oficial de Gn’R “Nightrain” serán notificados vía mail cuando las preventas especiales comiencen.

Una preventa especial para tarjetahabientes Citi® se realizará el Lunes 4 de Abril a las 10am horario local a través del “Citi Private Pass®”. Para mayores detalles visita www.citiprivatepass.com. Los boletos para el público general comienza el Viernes 8 de Abril en www.livenation.com.

Después de que la formación de 1985, Guns N ‘Roses inyectó una actitud desenfrenada, sin igual e imparable en la floreciente escena del rock de Los Ángeles. El espíritu cautivó al mundo entero con el lanzamiento de su disco debut Appetite for Destruction en 1987 -el mejor álbum debut de la historia, vendiendo 30 millones de copias a nivel mundial-. En 1991, el siete veces platino Use Your Illusion I y II ocuparon dos puestos en el Billboard Top 200 en su lanzamiento. En el transcurso de la última década, Guns N’ Roses se ha presentado en múltiples shows sold out y en festivales alrededor del mundo apoyando el lanzamiento del disco -aclamado por la critica- y disco platino Chinese Democracy. Seis álbums de estudio después, Guns N´ Roses es una de las bandas mas importantes e influyentes en la historia y continúan siendo referencia en sus actos en vivo, conectando con millones de fans alrededor del mundo.

www.gunsnroses.com
#GnFnR

GUNS N’ ROSES NORTH AMERICAN SUMMER STADIUM TOUR
Todas las fechas, ciudades y sedes están sujetas a cambio.

Jueves 23 de Junio 2016 – Detroit, MI – Ford Field

1.- Ford field

Ford Field

Sábado 26 de Junio 2016 – Washington, DC – FEDEX FIELD

Fedex Field

Fedex Field

Miércoles 29 de Junio 2016 – Kansas City, MO – Arrowhead Stadium

Arrowhead Stadium

Arrowhead Stadium

Viernes 1 de Julio 2016 – Chicago, IL – Soldier Field

Soldier Field

Soldier Field

Miércoles 6 de Julio 2016 – Cincinnati, OH – Paul Brown Stadium

Paul Brown Stadium

Paul Brown Stadium

Sábado 9 de Julio 2016 – Nashville, TN – Nissan Stadium

Nissan Stadium

Nissan Stadium

Martes 12 de Julio 2016 – Pittsburgh, PA – Heinz Field

Heinz Field

Heinz Field

Jueves 14 de Julio 2016 – Philadelphia, PA – Lincoln Financial Field

Lincoln Financial Field

Lincoln Financial Field

Sábado 16 de Julio 2016 – Toronto, ON – Rogers Centre

Rogers Centre

Rogers Centre

Martes 19 de Julio 2016 – Foxboro, MA – Gillette Stadium

Gillette Stadium

Gillette Stadium

Sábado 23 de Julio 2016 – East Rutherford, NJ – MetLife Stadium

MetLife Stadium

MetLife Stadium

Miércoles 27 de Julio 2016 – Atlanta, GA – Georgia Dome

Georgia Dome

Georgia Dome

Viernes 29 de Julio 2016 – Orlando, FL – Orlando Citrus Bowl

Orlando Citrus Bowl

Orlando Citrus Bowl

Domingo 31 de Julio 2016 – New Orleans, LA – Mercedes-Benz Superdome

Mercedes-Benz Superdome

Mercedes-Benz Superdome

Miércoles 3 de Agosto 2016 – Arlington, TX – AT&T Stadium

AT&T Stadium

AT&T Stadium

Viernes 5 de Agosto 2016 – Houston, TX – NRG Stadium

NRG Stadium

NRG Stadium

Martes 9 de Agosto 2016 – San Francisco, CA – AT&T Park

AT&T Park

AT&T Park

Viernes 12 de Agosto 2016 – Seattle, WA – CenturyLink Field

CenturyLink Field

CenturyLink Field

Lunes 15 de Agosto 2016 – Glendale, AZ – University of Phoenix Stadium

University of Phoenix Stadium

University of Phoenix Stadium

Lunes 22 de Agosto 2016 – San Diego, CA – Qualcomm Stadium

Qualcomm Stadium

Qualcomm Stadium

Guns n’ Roses: La historia detrás de la reunión

Guns n' Roses: La historia detrás de la reunión

Guns n’ Roses: La historia detrás de la reunión

Axl Rose aún vive en lo más alto de Malibu, en donde el “Latigo Canyon Road” se hace estrecha, da giros y da esa sensación de caída libre de los autos que se aproximan. Una reja oculta con un intercom equipado con cámara de video a la entrada de una propiedad de cuatro acres. Fue aquí, en Octubre del 2005, en la entrada de esta propiedad de primera calidad del estado de California, donde Axl Rose dijo que su ex compañero de Guns n’ Roses, Slash había llegado sin previo anuncio a las 5am y que había hecho comentarios despectivos sobre Duff McKagan, Matt Sorum y Scott Weiland, quienes eran entonces sus compañeros en Velvet Revolver.

Era la cumbre de todo y sabíamos que “la banda más peligrosa del mundo” sólo se comunicaba a través de sus abogados. La reunión tan soñada para los fans parecía tan lejana como la casa de Axl en la punta de la montaña. No había lugar a duda en 2009, cuando Axl llamó a Slash “cáncer” en una rara entrevista con la revista Billboard. “Lo que sí es seguro es que alguno de los dos morirá antes de que una reunión suceda” dijo Axl.

Adelantemos al verano del 2014. Axl y Slash secretamente formalizan acuerdos y firman la liberación del material que escribieron juntos para el lanzamiento de sus respectivos DVD’s. En Febrero del 2015, Slash le desea un feliz cumpleaños, lo cual sugirió un deshielo en la “guerra fría” del rock. En Mayo del mismo año Slash comenta en el programa “CBS This Morning”: “Mucha de la tensión…se ha disipado. A través del tiempo nos cansamos de la nube negra. Lo que sucede en las rupturas es que creas cierto tipo de energía negativa por la distancia”. En Agosto, Slash comenta en la TV Sueca que se ha reencontrado con Axl y que se han reconciliado. “Estamos muy bien ahora!”.

Mientras esto sucedía, la alineación de la era Chinese Democracy llegaba su fin con la segunda residencia en Las Vegas. Los miembros DJ Ashba, Bumblefoot y Tommy Stinson se esfumaron. Con Axl y Slash en buenos términos con Duff McKagan, el camino a la reunión estaba más claro que nunca.

El 5 de Enero del 2016, la noticia se confirma en un comunicado: “Continuando con la tradición de más de tres décadas de innovación, creando tendencia y cambiando la cara del rock para siempre. Guns N’ Roses anuncia el evento musical más importante del siglo. El fundador Axl Rose y los ex miembros Slash y Duff McKagan se reúnen para encabezar el “Coachella Music & Arts Festival” (Abril 15-17 y Abril 22-24). Estas presentaciones serán las primeras desde 1993, los gunners compartirán el escenario para lo que seguramente será un evento explosivo”.

It’s so easy, no? (muy fácil). Como lo dice la vieja canción.

Pues, no tanto.

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Documental: The Most Dangerous Band in the World – The Story of Guns N’ Roses

Guns N' Roses

Guns N’ Roses

El pasado 5 de Febrero se transmitió en Inglaterra, por la BBC un documental donde se habla y profundiza sobre la creación y crecimiento de la banda. Vemos mucho material de Marc Canter (amigo de la infancia de Slash) y resulta muy ilustrativo.

En el vemos -entre muchas otras cosas-:

– Ensayos de 1985 (con Slash, Duff y Steven)
– Material de archivo de presentaciones de 1986; entre ellas LA Street Scene cuando hubo un incidente con una botella de agua.
– Imágenes de “Back off Bitch” en 1986
– Imágenes de archivo de la sesión de video de Welcome to the Jungle.
– Al final mencionan la reunión.

El director dijo que sin la reunión el documental no hubiera sido posible y que NO utilizo todo el material que tiene Marc Canter.

¡Disfrútenlo!

Soundtrack for Destruction: Los mejores temas de Guns n’ Roses

Soundtrack for Destruction

Soundtrack for Destruction

Con la reunión de Guns n’ Roses acercándose, Kerrang! realizó un recuento de los momentos mas importantes en su historia y revela algunos secretos detrás de algunos de los tracks más importantes de la historia del rock.

20.- There Was a Time
Dieciocho años para su realización, con una lista de personal más larga que la discografía entera de otras bandas. Chinese Democracy dividió a fans allá por el año 2008 en su eventual lanzamiento. A pesar de las discusiones de su excesivo tiempo de realización o de sí era o no un disco de Guns n’ Roses; la música habla por si sola. “There Was a Time”, es uno de los pocos tracks que contiene guitarras grabadas por el mismo Axl Rose, quien trabajo de manera muy meticulosa en la creación de ésta obra maestra, canciones como ésta representan el mejor trabajo que ha puesto Guns n’ Roses en el mercado desde el lanzamiento de UYI.
Lo encuentras en: Chinese Democracy
Secreto detrás del track: Billy Howerdel fundador de Perfect Circle fue el encargado del estudio y la ingeniería durante la grabación de TWAT para después alabar el trabajo tan perfecto que Axl realizó.

 

19.- Coma
La canción más larga en el arsenal de Guns, es también -quizá- el tema más oscuro, ahondando muy profundo en la psique de Axl y su intento de suicidio. “Comencé a escribir Coma cuando tuve una sobredosis debido al estrés hace aproximadamente unos 4 años. No lo pude resistir.” Fue lo que Axl dijo a MTV en 1990, previo al lanzamiento del tema. “Simplemente durante una discusión agarré un frasco de pastillas y me las tomé todas. terminé en el hospital…hay gente que podría tomar la canción de otra forma y creer que dignifica ‘ve y toma un frasco de pastillas y provocate un coma’. Es peligroso y aun estoy buscando las palabras para demostrar que hay esperanza”. El épico tema, que no tiene coro, termina con un rant, probablemente refiriéndose a los métodos destructivos de Axl.
Lo encuentras en: UYI I
Secreto detrás del track: Los efectos que escuchamos en Coma fueron contribución de Bruce Foster, un editor de sonido quien trabajo en los 80’s y 90’s en películas como Cambio de hábito, Cazafantasmas y Aracnofobia.

18.- Breakdown
Slash, en su autobiografía describe Breakdown como el segundo mejor tema de UYI, esto a ser uno de los temas que más problemas causó durante el proceso de grabación. En medio de dos temas rápidos y marcando la mitad del disco, explora el amor de Axl por la música sureña, esto se puede notar también en la influencia de Lynyrd Skynyrd en temas como Sweet Child o’ Mine. El tema cierra con Axl recitando -aparentemente sin sentido- un monologo del filme sureño de 1971, Vanishing Point.
Lo encuentras en: UYI II

17.- Right Next Dorr to Hell
El primer minuto de éste tema no lleva prisa; poco a poco se va uniendo el poderoso bajo de Duff, mientras las guitarras de Izzy y Slash se unen poco a poco. Right Next Door to Hell fue co-escrita por Timo Kaltio de Hanoi Rocks, Quien visito a Izzy Stradlin en 1988 y añadió la parte del demo al coro mientras tomaban unas cervezas. Años después Izzy lo contactó para pedirle su autorización de usarlo, lo cuál, inevitablemente terminó en un intercambio de importantes sumas de dinero, mismo que fue usado -admitido por él- en comprar autos. Se mantiene como uno de los temas más pesados de Guns n’ Roses.
La encuentras en: UYI I

16.- Out Ta Get Me
Antes de mudarse a Los Ángeles a finales de 1982 con su entonces novia, Gina Siler; Axl Rose nació y fue criado en Lafayette, Indiana. Después de descubrir que fue adoptado y de un montón de papeleos de los seguros; un joven Axl de 17 años se comenzaba a crear fama con las autoridades al ser arrestado más de 20 veces. Axl decidió que era hora de un nuevo comienzo. Out Ta Get Me es su “dedo medio” para el sistema que le falló en sus tiempos de mayor necesidad.
Lo encuentras en: Appetite for Destruction

15.- You Could Be Mine
Si éste tema suena parecido al sonido del AFD, es porque precisamente fue escrito en esa era. Y aunque el tema haya sido guardado para su debut, sirvió -como sencillo- para dar un vistazo de lo que sería su siguiente capitulo. Inspirado por la ruptura de Izzy con la modelo/actriz Angela Nicoletti, su inclusión como el tema principal de la película más importante de aquel año, Terminator 2, decía todo lo que era Gn’R – la banda más grande del mundo.
Lo encuentras en: UYI II

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